Maci világa 3 - Dual-Stage Valve, amikor a digitális világban is kell egy kis analóg lélek

Maci világa 3 - Dual-Stage Valve, amikor a digitális világban is kell egy kis analóg lélek

RSS   AUDMAX   2026-09-22 01:11   2026-08-30 17:44

 

 

Folytatom az Allen & Heath iránti rajongásom történetét, és megmutatom, miért ezt a rendszert használom Dés László koncertjein, a Neoton produkcióiban, valamint számos színházi és komolyzenei munkám során is. 

 

 

Természetesen a döntésemet egyrészt a már említett rajongásom, másrészt az a szakmai elvárás is meghatározta, hogy hangtechnikai szempontból magasra kell tenni a lécet. 
Sok lehetőségem lehetett volna, elmondom, miért végül az Allen & Heath mellett döntöttem. 
Ezen a ponton talán sokan szigorú műszaki adatok és összehasonlító táblázatok felsorolását várják. Én viszont szeretek egy kicsit kilógni a sorból. 
Nem nagyon érdekel, hogy milyen motor van egy autóban, sokkal fontosabb, hogy jól érezzem magam benne - természetesen átvitt értelemben. Pontosan ezt az érzést adja nekem az A&H.
Gyors, kényelmes, rövid idő alatt konfigurálható. Mindig csak azt látom magam előtt, amire éppen szükségem van - akkor és úgy, ahogy én szeretném.  
Most pedig nézzük meg egy kicsit részletesebben, csak a DLive-ra és SQ-ra szorítkozva.
 
Mindkét pult esetében igaz, hogy akár dalonként (képenként) eltérő faderkiosztás, gondosan összeállított beállítások, effektek és egyéb processzálások hívhatók elő. Igény szerint a kívánt DCA-k is automatikusan megjelenhetnek. 

Ma már az kivitelezhetetlen, hogy a különböző gyártók nagyszerű megoldásai ne legyenek hatással egymásra. Természetesen itt is felfedezhető már ismert megoldás, és innen is vesznek át ötleteket. Szerintem ez így van rendjén. 
Nekem mégis ez a termékcsalád áll a legközelebb a szívemhez.

 

Először a “DEEP Processing” lesz témám.

Studio Classics And Live Favourites On Every Channel
Trusted by platinum-selling artists on stadium tours, DEEP puts incredible emulations of legendary hardware directly within dLive’s input and mix channels with zero latency. No burning FX slots, no 3rd party gear hassles and no issues with latency or phase coherency.

From much loved studio compressors to game-changing live source expanders, DEEP gives you all the tools you need inside the MixRack.

Szabad fordításban:

Stúdió Klasszikusok és Live-ban használt kedvencek minden csatornára

A stadionturnékon is bizonyított, platinalemezes előadók által használt DEEP a legendás hardverek élethű emulációit helyezi közvetlenül a dLive bemeneti és keverőcsatornáiba, mindezt nulla késleltetéssel. 
Nincs szükség FX slotok lefoglalására, nincsenek külső gyártótól származó eszközökkel járó kellemetlenségek, és nincs probléma a késleltetéssel vagy a fáziskoherenciával.

A közkedvelt stúdiókompresszoroktól kezdve az élő hangforrások kezelését forradalmasító expanderekig a “DEEP” minden szükséges eszközt megad számodra közvetlenül a MixRackben.

Ez mind szép. Jó duma:)))
De mi az igazság?
Valóban rendben lesz a fázis, a késés …stb?
Használom, szeretem, de sosem mértem meg.

Íme az eredmények:

 

 

 

 

 


A látott végeredmény, bevallom, megerősítette a döntésem helyességét.
Nem más gyártókkal szemben, hanem ezek mellett!

Nem fogok minden integrált processzorról vagy effektről beszélni, csak a kedvenceimről. Tudom, hogy önző hozzáállás, de hagyok nektek is lehetőséget.
Kezdem hagyományos módon, fentről.


Ebben a részben a preamp résznél, ezen belül a Preamp Modellekkel fogok foglalkozni.

Dual-Stage Valve 

 

 

Az Allen & Heath dLive pultban található Dual-Stage Valve preamp modell eredete nem egy konkrét, név szerint megjelölt klasszikus előfok pontos másolata, hanem a régi csöves, analóg mikrofon-előerősítők működési elvéből származtatható.

A „Valve” itt brit angol kifejezés: elektroncsövet jelent. A Dual-Stage Valve tehát szó szerint egy kétfokozatú csöves előerősítő karakterét modellezi.

 

Mit jelent a „Dual-Stage”?

A régi csöves előfokokban a jel gyakran több erősítőfokozaton ment keresztül. A Dual-Stage Valve ezt a koncepciót emulálja:

1. Első csöves fokozat  
   Ez adja az alap melegséget, enyhe harmonikus dúsítást, lágyabb tranzienseket.

2. Második csöves fokozat  
    Erősebb meghajtásával telítettebb, vastagabb hangot, enyhe kompressziós érzetet    
    és karakteresebb torzítást lehet elérni. 

Nem olyan, mint egy tiszta, modern, transzparens előfok. Inkább arra szolgál, hogy a hang melegebb, testesebb, analógosabb legyen.

Milyen analóg világra utal?

A Dual-Stage Valve eredete a klasszikus:

- csöves stúdió előfokok,
- régi broadcast / rádiós előerősítők,
- vintage csöves keverőpultok,
- korai analóg felvételi láncok hangzásvilágához köthető.

Ezekben az eszközökben a csövek nemcsak erősítettek, hanem jellegzetes színezést is adtak a hanghoz: főleg páros harmonikusokat, enyhe telítést és természetes „kerekítést”.

Fontos különbség

Az Allen & Heath ezt a modellt nem úgy kommunikálja, mint egy konkrét - például Neve, Telefunken vagy Universal Audio - előfok digitális másolatát. Inkább egy általánosított csöves előfokkarakter digitális modelljeként a dLive DEEP rendszerén belül. 

Hangzásban mire jó?

A Dual-Stage Valve különösen jól működhet:

- énekre, ha melegebb és sűrűbb hang kell,
- basszusgitárra, ha testesebb alapot szeretnél,
- pergőre vagy tamokra, ha vastagabb karakter kell,
- fúvósokra, ha kevésbé steril hangot akarsz,
- akusztikus hangszerekre, ha analógosabb érzet kell.

Mire és hogyan használom:
A Dual-Stage Valve-ot úgy érdemes használni, mint egy színező előfokot / telítő effektet: nem feltétlenül azért, hogy hangosabb legyen, hanem hogy melegebb, vastagabb, karakteresebb legyen a csatorna.

Alap használati logika

A legfontosabb: ne csak hangerőt adj vele, hanem karaktert keress!

A Stage 1 “Harmonics” a Dual Stage Valve-ben lényegében azt állítja, hogy az első csöves fokozat mennyi felharmonikust / szaturációs karaktert adjon a jelhez.

Nem sima EQ, tehát nem úgy működik, mint egy magas vagy mély hangszín. Inkább ilyeneket befolyásol:

- mennyire lesz melegebb, testesebb a hang
- mennyire lesz dúsabb a középtartomány
- mennyire jelennek meg csöves felharmonikusok
- mennyire lesz a jel enyhén torzított / szaturált
- mennyire kezd “előrébb jönni” a forrás a mixben

Egyszerűen:
- alacsony harmonics: tisztább, természetesebb, kevésbé színezett
- közepes harmonics: melegebb, sűrűbb, kellemes csöves karakter
- magas harmonics: karakteresebb, harapósabb, akár koszosabb/torzabb hang

Stage 1-ben mire jó?
A Stage 1 általában az első “melegítő” fokozatként viselkedik. Ha itt emeled a harmonics értéket, akkor már a második fokozat előtt dúsabb, színezettebb jelet kapsz. Ezért hatással lehet arra is, hogyan reagál a Stage 2.

De még előtte:
Ebben a fokozatban a Triode / Pentode választás azt határozza meg, hogy az adott csöves fokozat milyen típusú csőkarakterrel szaturálja/torzítja a jelet.

Röviden:

- Triode = lágyabb, melegebb, kerekebb
- Pentode = erősebb, fényesebb, harapósabb, agresszívebb

Triode

A trióda általában finomabb, “zeneibb” csöves karaktert ad.

Jellemzői:

- melegebb hang
- kerekebb transientek
- lágyabb torzítás
- kevésbé agresszív felharmonikusok
- természetesebb, vintage jelleg
- kevésbé tolja előre a magas-közép tartományt

Mikor válaszd a Triode-ot?

Jó választás, ha azt akarod, hogy a hang:

- melegebb legyen
- simább legyen
- kevésbé legyen éles
- természetes maradjon
- csak finoman “ragyogjon” vagy vastagodjon

Énekre:  
Ha az ének már eleve világos, sziszegős vagy vékony, akkor a Triode jobb választás lehet.

Basszusra:  
Ha vastagítani akarod, de nem akarod túl torzra vagy harapósra.


Pentode

A pentóda általában intenzívebb, karakteresebb csöves viselkedést ad.

Jellemzői:

- több felharmonikus
- erősebb szaturáció
- élénkebb felső-közép
- harapósabb karakter
- nagyobb “presence”
- agresszívebb torzítás, ha meghajtod

Mikor válaszd a Pentode-ot?

Jó választás, ha azt akarod, hogy a hang:

- jobban átvágjon a mixen
- karakteresebb legyen
- izgalmasabb, energikusabb legyen
- kapjon egy kis “harapást”
- előrébb jöjjön

Énekre:  
Ha az ének tompa, hátrébb van, vagy nem elég izgalmas, a Pentode segíthet előrébb hozni.

Gitárra / szintire:  
Ha harapósabb, torzultabb, agresszívebb hang kell.

Gyors választási szabály

Melegebb, simább, vintage Triode
Tisztább, természetesebb szaturáció Triode
Vastagítás énekre/basszusra Triode
Több karakter, harapás Pentode
Előrébb hozni a hangot Pentode
Dob, gitár, agresszívebb szinti Pentode
Tompa forrás élénkítése Pentode

A Pentode gyakran hangosabbnak, izgalmasabbnak tűnik, ezért könnyű azt hinni, hogy “jobb”. Mindig kompenzáld a kimeneti hangerőt, és úgy hasonlítsd össze a Triode/Pentode módot, hogy kb. azonos hangosságon szóljon.

A Stage 2 fokozata általában azt jelenti, hogy a jel egy második csöves/szaturációs erősítőfokozaton is átmegy.

Vagyis nem csak egyszer “melegíti” vagy torzítja a hangot, hanem van egy második karakteradó réteg is.

 

A Stage 1 után a Stage 2 még tovább:

- szaturálja a jelet
- felharmonikusokat ad hozzá
- vastagítja a hangot
- karakteresebbé / torzabbá teheti a hangot
- előrébb hozhatja a mixben

Egyszerűen:

Stage 1 = alap csöves karakter  
Stage 2 = extra szín, vastagság, drive, torzítás

BIAS
A BIAS általában azt szabályozza, hogy a csöves/szaturációs fokozat milyen munkaponton dolgozik. Egyszerűbben: hogyan torzítson.

Nem csak “több vagy kevesebb torzítás”, hanem a torzítás jellege változik.

A BIAS állításával változhat:

- mennyire szimmetrikus vagy aszimmetrikus a torzítás
- mennyi páros/páratlan harmonikus keletkezik
- mennyire lesz a hang meleg, sima, vastag
- mennyire lesz inkább harapós, karcos, agresszívebb
- hogyan reagál a plug-in a hangerőcsúcsokra

Egyszerűen mondva:

BIAS középen / normál állásban - kiegyensúlyozottabb, természetesebb csöves karakter.

BIAS egyik irányba - lágyabb, melegebb, kerekebb szaturáció.

BIAS másik irányba - keményebb, torzabb, karakteresebb, néha koszosabb hang.

Ha túl sok a BIAS-hatás, az ének lehet:

- torz
- nazális
- fárasztó
- sziszegős
- túl “rádiós” vagy koszos


HiDrive

A HiDrive általában azt jelenti, hogy a plug-in a magas frekvenciákat / presence tartományt külön hajtja meg szaturációval vagy torzítással.

Magyarul: nem az egész hangot drive-olja egyformán, hanem főleg a felső tartományt teszi karakteresebbé.

A HF-LIFT tekerő általában a magas frekvenciák emelését jelenti.

A HF LIFT egyfajta magasemelő / high-shelf EQ-jellegű szabályzó: több fényt, levegőt és jelenlétet ad a hanghoz.

Mire figyelj?

1. Ne legyen túl sok mindenre rátéve

Ha minden csatornára erősen ráteszed, a mix könnyen:

- koszos,
- zavaros,
- túl sűrű,
- fárasztó lesz.


Folyt. köv.

Diztmann Tamás "Maci" 

 

 

 

Vissza a Hírek oldalra »


Képviselt gyártók, márkák

Az AUDMAX által képviselt kiemelt márkák, gyártók - ABC sorrendben. Bővebben...

Allen&Heath Appsys ProAudio Audiopole AudioPressBox Audio-Technica Avalon-Design Avid B&C Speakers DiGiGrid DirectOut Technologies Genelec GLAB Guitar Laboratory Green Hippo ITC INOUT Communication Systems Korg L'Acoustics Linea Research Panphonics Roland Professional AV Symetrix Tascam Trevis Audio Lab Vox Waves Williams Sound
HANOSZ
Az Audmax Kft. a HANOSZ tagja.
A Hangszeresek Országos Szövetségének fő célja az aktív zenélés társadalmi elfogadottságának növelése és támogatása.
Széchenyi 2020